Sofia Coppola,Alex de la Iglesia y todos los ganadores del Festival de Cine de Venecia

Sofia Coppola ganó el León de Oro a la mejor película del Festival de Cine de Venecia con Somewhere,cinta que transcurre en un hotel de Hollywood donde un actor sin rumbo,que vive anesteciado por el sexo,el alcohol y las drogas,recibe la visita inesperada de su hija de 11 años.

Poster de Balada Triste de Trompeta de Alex de la Iglesia.Se ve brutal.

El director español Alex de la Iglesia se llevó el León de Plata al mejor director por Balada Triste de Trompeta,una película grotesca y violenta que ofrece un retrato de los últimos años de la dictadura franquista a través del relato de dos estrambóticos payasos que se disputan el amor de una trapecista.De la Iglesia también se llevó el premio Osella al Mejor Guión.

Los chismosos,que nunca faltan,dicen que los premios recibidos por Coppola y De la Iglesia tienen mucho que ver con el hecho de que Quentin Tarantino haya presidido el jurado,pues Tarantino fue novio de Coppola (donde hubo fuego...) y "Balada Triste",con su mezcla de tragicomedia y terror,apela a la sensibilidad particular del director.

Vincent Gallo en Essential Killing

Otra gran ganadora fue la cinta Essential Killing del veterano director polaco Jerzy Skolimowsky que ganó el Premio Especial del Jurado y su protagonista,Vincent Gallo,se llevó el Premio (Coppa Volpi) al Mejor Actor por su interpretación de un afgano detenido en su país que es trasladado a una prisión europea.

Bella (Evangelia Randou) enseña a besar a Marina (Ariane Labed) en la película griega Attenberg

Por su parte la actriz franco-griega Ariane Labed se llevó el Premio a la Mejor Actriz por su papel de Marina en Attenberg de la cineasta griega Athina Rachel Tsangari,una extraña comedia agridulce sobre una chica de 23 años que vive en una comunidad industrial abandonada junto a su padre moribundo que intenta enseñarle todo lo que debe saber sobre la vida justo cuando ella comienza a descubrir,a su manera,los besos,el sexo y el amor.

Mila Kunis es Lilly en Black Swan

Otra actriz premiada fue la estadounidense Mila Kunis,quien sorpresivamente se llevó el premio Marcello Mastroianni al mejor actor o actriz revelación por su papel en Black Swan de Darren Aronofsky,película que muchos pronosticaban le daría el premio de mejor actriz a su protagonista Natalie Portman.

Fotograma de Silent Souls (Ovsyanki)

El premio Osella a la Mejor Cinematografía fue para el ruso Mikhail Krichman por su trabajo en Silent Souls (Ovsyanki) de Aleksei Fedorchenko.

Fotograma de Road to Nowhere,película de Monte Hellman que compitió en Venecia

El veterano director de culto estadounidense Monte Hellman recibió un premio especial por toda su carrera.

Promises Written in Water:El nuevo egotrip de Vincent Gallo

Si lo que quiere Vincent Gallo es convertirse en un maldito genio incomprendido del cine,pues lo está logrando.Siete años después de que su segunda película The Brown Bunny fuera abucheada a más no poder en Cannes,Gallo regresa a los festivales de cine con Promises Written in Water,una cinta de la que nadie sabía nada cuando estrenó ayer en el Festival de Cine de Venecia y luego de ser exhibida probablemente muchos desearon nunca haber comprado el boleto de entrada.


El film,que fue recibido con abucheos y pitidos,apenas tiene diálogos,carece de argumento y ocupa buena parte de su metraje en mostrar primerísimos planos de Gallo,quien interpreta a un empleado de funeraria con una novia moribunda adicta al sexo a la que se niega a tocar porque es un romántico.

Ya veremos qué opina Roger Ebert cuando la vea,pues como recordarán el crítico estadounidense dijo luego del estreno de The Brown Bunny en Cannes que el film era "lo peor que había pasado en la historia del festival" lo que provocó que Gallo le ripostara diciendo que le había echado un fufú a su colon para que le diera cáncer.

Irónicamente Ebert había sido diagnosticado con cáncer de la tiroides un año antes y Gallo eventualmente se disculpó con el crítico,quien luego de ver una versión reeditada de The Brown Bunny le dió su famoso "thumbs up".

Delfine Bafort desfila solita en Venecia

Promises Written in Water,escrita,producida,protagonizada,dirigida,editada y musicalizada por Vincent Gallo,cuenta en su reparto con Sage Stallone,Lisa Lovey y la modelo belga Delfine Bafort,quien fue la única que asistió a la Mostra de Venecia para presentar la película.





Gallo tampoco estuvo presente durante la exhibición de Essential Killing del veterano director polaco Jerzy Skolimowski,película que protagoniza en el papel de un afgano detenido que es trasladado a un país europeo en pleno invierno.Durante el trayecto el vehículo donde viaja se accidenta y éste escapa y se interna en un bosque nevado donde debe matar para sobrevivir.Según la crítica,Gallo ofrece una gran interpretación sin pronunciar una sola palabra en toda la película.

De Gallo también se exhibirá este próximo viernes en la sección Horizontes del festival el cortometraje The Agent,protagonizado por el hijo de Rocky,Sage Stallone,Lindsay Taylor y por supuesto,Vincent Gallo.

Somewhere,la nueva película de Sofia Coppola,es ovacionada en Venecia

La nueva película de Sofia Coppola,Somewhere,fue ovacionada por el público que asistió a su estreno hoy en el Festival de Cine de Venecia,donde hace seis años la cineasta presentó fuera de concurso Lost in Translation.



La cinta,protagonizada por Stephen Dorf y Elle Fanning,se desarrolla en el legendario hotel Chateau Marmont de Hollywood.Allí un actor llamado Johnny Marco (Stephen Dorf) que se encuentra a la deriva flotando cómodamente en un mar de lujo y excesos,se ve obligado a reflexionar sobre el rumbo que debe tomar su vida cuando recibe la visita inesperada de Cleo (Ellie Fanning),su hija de 11 años producto de un fallido matrimonio anterior.


La crítica destaca la magia y honestidad de un film con una dirección,fotografía y actuaciones impecables,sobretodo la de Dorf,quien se crece en el papel de Johnny Marco.Dicen que Ellie Fanning,hermana de Dakota,no se queda atrás con una interpretación de impactante naturalidad.


Somewhere,que cuenta en su reparto con el oscarizado actor puertorriqueño Benicio Del Toro y Chris Pontius,el "party boy" de Jackass,está pautada para estrenar en los Estados Unidos el 24 de diciembre.

Enlaces: Página oficial

Miral de Julian Schnabel,estrenó en medio de abucheos en Venecia

Ayer estrenó en el Festival de Cine de Venecia la anticipada película Miral del realizador neoyorquino de origen judío Julian Schnabel,quien regresa al cine tres años después de su estupenda The Diving Bell and the Butterfly.



El film,que participa en la sección competitiva del festival,cuenta la historia de Miral,una palestina criada en un orfanato fundado por Hind Husseini en Jerusalén luego de la partición de Palestina en 1948 y la creación del estado de Israel.A los 17 Miral comienza a entender los profundos problemas de su país y se enamora de un activista político.Entonces las enseñanzas de Hind Husseini,de que la educación es el único camino para alcanzar la paz,entran en conflicto con su deseo de luchar por la causa de su pueblo.

La cinta,que según su director busca ser un canto de reconciliación entre palestinos y judíos,fue recibida con abucheos durante su exhibición ayer en Venecia.Según los críticos,en Miral hay demasiado maniqueísmo y está llena de tópicos.

Jebreal y Schnabel en Venecia.Sí,Schnabel se acuesta con esa preciosura.

Miral está basada en la novela autobiográfica de la periodista palestina radicada en Italia Rula Jebreal,quien es la actual compañera de Schnabel.Quizá la relación entre Schnabel y Jebreal ofrezca más claves sobre como solucionar el conflicto árabe-israelí que cualquier película.


Freida Pinto,la bellísima actriz hindú de "Slumdog Millionaire",encarna a Miral en la película que también cuenta con los pesos pesados Willem Dafoe y Vanessa Redgrave en papeles estelares junto a la hija de Schnabel,Stella,que hace el papel de Lisa.

Arranca el Festival de Cine de Venecia con Black Swan y Machete

Ayer se inauguró la edición número 67 del Festival de Cine de Venecia con Black Swan de Darren Aronofsky,un thriller sicológico cuya trama transcurre en el mundo del ballet y es protagonizado por Natalie Portman.El film fue recibido con aplausos y uno que otro abucheo mientras que el trabajo de Portman ha sido muy elogiado y ya se perfila como posible ganadora del León de Oro a la mejor actriz.





Black Swan aspira a ganar el León de Oro en la competencia internacional del festival (Venezia 67) que este año incluye 23 estrenos mundiales de realizadores como Sofia Coppola (Somewhere),Vincent Gallo (Promises Written in Water),Saverio Constanzo (La Solitudine Dei Numeri Primi),Monte Hellman (Road to Nowhere),Alex de la Iglesia (Balada Triste de Trompeta),Pablo Larraín (Post Mortem),Takashi Miike (13 Assassins),Francois Ozon (Potiche),Julian Schnabel (Miral),Jerzy Skolimowski (Essential Killing) y Hark Tsui (Di Renjie Zhi Tongtian Diguo),entre otros.

Aronofsky ganó el León de Oro hace dos años con The Wrestler.

El jurado de Venezia 67 es presidido por Quentin Tarantino,quien escogerá a los ganadores junto al cineasta mexicano Guillermo Arriaga,la actriz lituana Ingeborga Dapkunaite,el director francés Arnaud Desplechin,el compositor y músico estadounidense Danny Elfman,el cineasta italiano Luca Guadagnino y el actor italiano Gabriele Salvatores.



Otra que estrenó ayer en Venecia-fuera de competencia en la sección de medianoche-fue la tan esperada Machete de Robert Rodríguez,protagonizada por el gran Danny Trejo.

Al igual que el cisne negro de Aronofsky,Machete ha gustado mucho a la mayoría del público y la crítica.Ya la veremos en Puerto Rico la próxima semana.

Todos los ganadores del Festival de Cine de Venecia

He aquí las películas ganadoras de la edición 66 del Festival de Cine de Venecia.Este año el festival otorgó tres de sus premios principales a películas que muestran el drama humano que se vive en medio de un conflicto bélico.

El León de Oro fue para Lebanon del director israelí Samuel Maoz.Con producción francesa,alemana e israelí,la cinta cuenta una historia que se desarrolla durante la Primera Guerra del Líbano en el 1982 desde el punto de vista de 4 militares que tratan de sobrevivir en el interior de un tanque que los lleva a territorio hostil.


El León de Plata a la Mejor Dirección fue para Shirin Neshat por Zanan Bedone Mardan (Women Without Men),su primera película como director.El film,(una coproducción de Alemania,Austria y Francia) se desarrolla en Irán durante la época del golpe de estado orquestado por la CIA en 1953 que sacó del poder al gobierno nacionalista de Mohammed Mossadegh e instaló al shah en su lugar.

Con ese agitado período histórico como telón de fondo,cuatro mujeres;una prostituta,una activista,un mujer cosmopolita y una jovencita tradicional,coinciden en un hermoso jardín de orquídeas donde hallan independencia,consuelo y compañía.

De temática similar fue el filme ganador del Premio Osella al Mejor Guión;Life During Wartime del estadounidense Todd Solondz.


Pero no todo fue vida en tiempos de guerra en Venecia,el Premio Especial del Jurado fue para Soul Kitchen de Fatih Akin (Gegen die Wand),una comedia de enredos que se desarrolla en el mundo de la gastronomía.En Soul Kitchen el dueño de un restaurante tiene una racha de mala suerte:su novia se muda a Shanghai,sus clientes boicotean al nuevo chef gourmet y su hermano-un ex presidiario-pierde el restaurant en una apuesta cuando él viaja a Shanghai para buscar a su novia y como si fuera poco,allí descubre que ella tiene un nuevo amor.


El premio Coppa Volpi para el mejor actor fue otorgado a Colin Firth por su papel de un profesor homosexual que sufre la súbita muerte de su pareja en A Single Man,ópera prima de Tom Ford,ex diseñador de Gucci.La cinta está basada en la mítica novela homónima de Christopher Isherwood del 1964.


Por su parte Ksenia Rappoport obtuvo el Coppa Volpi a la mejor actuación femenina por su papel de una misteriosa mujer llamada Sonia en la cinta italiana La doppia ora (La hora doble) de Giuseppe Capotondi,un thriller donde un guardia (Guido) y una mesera (Sonia) que se conocen en una cita a ciegas se enamoran e inesperadamente Guido es asesinado durante un robo en la villa donde trabajaba.


El Premio Marcello Mastroianni para el Mejor Actor o Actriz Joven lo recibió Jasmine Trinca por su papel de Laura,una joven apasionada e idealista que en la Italia del 1968 forma un triángulo amoroso con un guardia y un líder estudiantil en Il grande sogno (El Gran Sueño) de la realizadora italiana Michele Placido.Cualquier parecido con The Dreamers de Bertolucci es pura coincidencia.

Mr. Nobody,el gran regreso de Jaco Van Dormael (Totó the Hero),se tuvo que conformar con el Premio Osella al Mejor Diseño de Producción otorgado a Sylvie Olivé.

El jurado de esta edición del festival estuvo compuesto por Ang Lee (presidente),Sandrine Bonnaire,Liliana Cavani,Joe Dante,Anurag Kashyap,Luciano Ligabue y Sergei Bodrov.


Por otro lado el Premio León del Futuro:Luigi de Laurentiis,que otorga un jurado especial a la mejor primera película del festival,lo recibió Engkwentro del realizador filipino Pepe Diokno.


El premio Controcampo Italiano,que premia la mejor película italiana del festival,lo recibió Cosmonauta de Susanna Nicchiarelli.

Negli occhi de Daniele Anzelotti y Francesco del Grosso recibió una mención especial.

Brillante Mendoza:No en un cine cerca de tí

Hoy se estrenó en el Festival de Cine de Venecia la cinta Lola del cineasta filipino Brillante Mendoza.

Sinopsis: Lola cuenta la historia de dos abuelas que tienen que lidiar con las consecuencias de un crimen en el que están involucrados sus respectivos nietos;uno como víctima de un asesinato y el otro como sospechoso de haberlo cometido.

Ambas pobres y enfermas,y con el mismo nombre-Lola-,trabajan arduamente para recaudar dinero.Una para pagar los gastos del entierro de la víctima,la otra para pagar el dinero de la fianza del sospechoso.

Tarde o temprano las dos abuelas se encuentran y deberán llegar a un acuerdo para poder continuar con sus vidas.

Lola ya se perfila como una de las favoritas para ganar mañana el León de Oro en Venecia.

Algunos de ustedes se preguntarán:¿Y quién es ese individuo de nombre tan llamativo? Pues Brillante Mendoza es una de las figuras emblemáticas del llamado Nuevo Cine Filipino.Hasta el momento ha realizado 9 películas.Su film Kinatay ganó este año el premio al mejor director en el Festival de Cannes.

Entre los temas de sus películas se encuentran la violencia,la criminalidad,los conflictos familiares y la sexualidad.El estilo crudo y naturalista de sus filmes,y la mezcla de actores no profesionales con profesionales,hace que algunos cataloguen sus filmes como neorealismo filipino.


¿Porqué ninguna de sus películas se ha exhibido en Puerto Rico? Porque la empresa Caribbean Cinemas mantiene un monopolio sobre las salas de cine en la isla y limita nuestra cultura cinematográfica a las películas comerciales de Hollywood.

Como el cine de Mendoza no responde al interés de los dueños de los cines en Puerto Rico de vender cantidades industriales de popcorn y refrescos,pues nos quedamos sin ver sus películas en la gran pantalla.Así son los monopolios.Such is life.

¿Y que hay del Farts (Fine Arts Cinema)? Pues nada.Las cintas de Mendoza no apelan al gusto de las viejitas esnob que van allí a mojar el popcorn en Merlot y reírse carcajadas cada vez que dicen coño en una película española.

Por suerte en la red se pueden encontrar algunas de sus películas.También hay unas pocas en Dvd por ahí.Los dejo con trailers de sus películas y algunos torrents.

¿Se han fijado lo creativos que son los nombres de los filipinos? En el reparto de Lola hay un actor que se llama Ketchup Eusebio.Bueno,yo me llamo Bistec,así que no puedo hablar demasiado.¡Trailers!

Masahista:Torrents/Subtítulos


Serbis:Torrents/Subtítulos


Tirador: Torrents/Subtítulos


Kinatay: Torrents

Vampiros en Toronto,zombies en Venecia

Este año el cine fantástico se ha colado con fuerza en dos de los principales festivales del mundo:el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF,por sus siglas en inglés) y el Festival de Cine de Venecia.

En Toronto estrena mañana en la sección Midnight Madness la cinta de vampiros/ciencia ficción/thriller Daybreakers,estelarizada por Ethan Hawke y Willem Dafoe,y en Venecia-nada más y nada menos que en la sección oficial-debutó ayer Survival of the Dead,la más reciente incursión del veterano director George Romero en el universo de los zombies,su criaturas predilectas.


La historia de Daybreakers se desarrolla en el año 2019.Una plaga ha transformado a casi todos los seres humanos en vampiros.Enfrentados a una escasez de suministros de sangre,la fatigada raza de vampiros dominante trama su supervivencia.

Mientras tanto,un investigador científico trabaja con un grupo encubierto de vampiros para encontrar la forma de salvar la humanidad.


En Survival of the Dead,George Romero continúa la saga de zombies que se inició hace más de 40 años con Night of the Living Dead para contarnos una historia que se desarrolla apenas unas semanas después de los eventos de su última película Diary of the Dead.

Esta vez la acción se traslada a una pequeña isla cercana a la costa de Norteamérica donde los muertos salen de sus tumbas y amenazan el bienestar de los vivos.Sin embargo los habitantes de la isla no son capaces de exterminar a sus seres queridos a pesar del peligro inminente que representan.

Entre ellos surge un rebelde que se dedica a cazar todos los zombies que pueda sólo para después ser desterrado de la isla por "asesinar" a sus vecinos y amigos.

Una vez llega al continente,el rebelde entra en contacto con un pequeño grupo de supervivientes en busca de un oasis para comenzar una nueva vida.Es allí,donde luego de sobrevivir a duras penas el ataque en masa de unos muertos vivientes hambrientos de carne humana,se apoderan de un ferry infestado de zombies y regresan a la isla.

Una vez llegan descubren horrorizados que los habitantes de la isla tienen encadenados a los muertos dentro de sus hogares pretendiendo vivir "vidas normales",lo que les trae consecuencias muy sangrientas.

Cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia.

Daybreakers: Página oficial/IMDB
Survival of the Dead: IMDB

Venecia 09:White Material:La locura del colonialismo

Esta semana debutó en el Festival de Cine de Venecia White Material de la cineasta francesa Claire Denis.

La cinta trata sobre una mujer europea llamada María (Isabelle Huppert) que dirige una plantación de café en Africa propiedad de su ex suegro en medio de una guerra civil donde los conflictos entre diversos grupos armados obligan a salir de allí a todos los europeos establecidos desde la época del colonialismo,

María,quien vive en la plantación junto a su hijo,su ex marido (Christopher Lambert) y un hijo de éste,vive enajenada de la realidad que la rodea y a pesar de los contínuos avisos del ejército se niega a abandonar las tierras y sigue adelante con el recogido de café sin ayuda de nadie.


White Material,escrita por Denis y la novelista Marie N'Diaye basada en el libro The Grass is Singing de Doris Lessing,trata los temas del colonialismo,la prepotencia de la raza blanca,la violencia,las luchas tribales y los conflictos familiares.

La película,que ha recibido muy buenas críticas,aún no tiene fecha de estreno en los Estados Unidos.Las probabilidades de que estrene en Puerto Rico son pocas,considerando que en la isla nunca se ha exhibido una cinta de Claire Denis.

White Material: Ficha IMDB

South of the Border:Chávez según Oliver Stone

Ayer estrenó en el Festival de Cine de Venecia el documental South of the Border de Oliver Stone.La estrella del documental,el presidente de Venezuela Hugo Chávez,acompañó al cineasta al estreno de la cinta y desfiló en la alfombra roja como toda una celebridad.

A pesar de que el documental presenta las conversaciones de Stone con algunos de los principales líderes latinoamericanos,y su posición ante las políticas de Estados Unidos,su principal enfoque está en Hugo Chávez y la manera en que éste es presentado en los medios estadounidenses.

Según la crítica,Chávez,considerado por unos como un dictadorzuelo aferrado al poder y por otros como un líder revolucionario,recibe en South of the Border un trato más que amable de parte de Oliver Stone,cuya presencia junto al líder venezolano en Venecia ha sido todo un acontecimiento.

Para realizar este documental Stone tuvo acceso sin restricciones a Chávez y otros líderes latinoamericanos.Incluso se le puede ver jugando al fútbol con el presidente de Bolivia,Evo Morales y conversando con la presidenta de Argentina,Cristina Fernandez De Kirchner,sobre su colección de zapatos.

Esta no es la primera vez que Oliver Stone aborda una figura controvertida y con este documental-que por lo poco que he visto parece presentar a Chávez como una especie de héroe incomprendido-la polémica ya está servida.¿Lo veremos en alguna de nuestras pantallas?

South of the Border: Ficha IMDB